La Soledad del Cuervo
A veces tropiezas con una imagen que te deja clavado, interrumpe tu navegación, tu paseo o hasta tu flujo de pensamiento normal. Me ha pasado con esta.
Descubro que es de Masahisa Fukase, descubro que es un clásico de la fotografia japonesa del que no se nada, pese a lo mucho que me he trabajado la foto nipona, y descubro una explicación: en el año 91 se cayó por la escalera cuando volvió borracho a su casa y desde entonces está en coma. Y descubro, de paso, que no voy a poder ver gran cosa de su trabajo. Sus libro están agotados y sus exposiciones son menos que esporádicas. Supongo que es difíicl impulsar tu propia obra desde el coma.
De momento, solo podemos ver lo que algún alma caritativa haya decidido colgar en su web: hay 29 páginas en un blog, una selección de su obra en algunas galerías (Robert Mann, Stephen Wirtz, Fifty One)… y poco mas.
Descubriendo fotógrafos: Iain Crawford
Iain Crawford es un fotógrafo londinense especializado en moda que trabaja para diferentes revistas y marcas de prestigio como Lancome, Max Factor o Wella, entre otras.
Su fotografía impresiona por el colorido y el movimiento que consigue, especialmente en series como Beauty y Beauty 2 en las que Crawford juega con los líquidos y otros materiales que estampa sobre las modelos, creando imágenes impactantes y plásticamente impecables.
Sin duda merece la pena echarle un ojo a su trabajo, os dejo una galería, pero no dejáis de daros una vuelta por su web:
Fuente: Xatakafoto
Falleció Irving Penn, el más grande fotógrafo de modas
El pasado 7 de Octubre falleció en su hogar de Manhattan, a los 92 años, el fotógrafo que revolucionó el concepto de fotografía durante la década del 40: Irving Penn.
Nos llega a través de los colegas de LaRecamara.es una hermosa retrospectiva que han realizado de su trabajo, recorriendo sus mejores tomas; aquellas que nos enseñaron los límites mismos del arte fotográfico llevando a los protagonistas de sus imágenes a ángulos inimaginables antes de su aparición. Cómo olvidar que fue justamente Irving Penn quién nos reveló el ojo de Picasso asomando entre el ala del sombrero y la solapa de su abrigo negro.
Ese fue el rasgo fundamental de la obra de Penn, descubrir el punto de vista exacto en cada uno de sus modelos, recordemos que la extensa obra de Irving Penn se basa en sus famosos retratos a las estrellas de su época, aunque también cabe destacar sus maravillosos retratos a indígenas.
Nacido en Nueva Jersey el 16 de Junio de 1917, este magnífico fotógrafo de modas y retratos, fue un ícono en el mundo del glamour, marcando un hito en el campo de la alta costura tanto como en el mundillo artístico hollywodense.
Sus fotografías ilustraron magazines del más alto nivel, tales como: Vogue. Además publicó una importante cantidad de libros entre los que podriamos nombrar: The astronomers plan a voyage to Earth en 1999 y Photographs of Dahomey en 2004. Y por supuesto una innumerable cantidad de exhibiciones de sus obras.
Sin dudas el mundo de la fotografía ha perdido un hombre con un ojo fotográfico increíble y de una altura artística que pocas veces tenemos la oportunidad de observar; afortunadamente, como todo artista nos ha dejado su mayor legado: su arte.
Para ver más imágenes visiten el tributo realizado por la gente de LaRecamara.
Linsey Addario, beca MacArthur
Debe ser una de las situaciones mas absurdas y extrañas que se puedan vivir: suena tu teléfono, contestas y alguien que no conoces de nada te dice que te va a dar 500.000 dólares en los próximos cinco años sin condiciones, para que hagas lo que quieras.
Eso acaba de ocurrirle a Linsey Addario, una excelente fotógrafa americana que vive en Estambul. Debe estar bastante acostumbrada a ganar premios y becas (recibió un Pulitzer, el Infinity Award del ICP, una beca Getty, otra del instituto de George Soros…) , pero aún así, seguro que se quedó sin habla. Y le vendrá muy bien, considerando que hace unos meses tuvo un accidente de tráfico en Teheran en el que murió su conductor y ella sufrió una rotura de vértebra.
Es la beca MacArthur. Nadie sabe quien propone los candidatos, quien decide los premiados, nada… Los candidatos nunca saben que han sido propuestos. Los ganadores no tienen ninguna obligación. La fundación dice que no es un premio a la obra, sino una inversión en el futuro de personas destacadas por su originalidad, su visión y su compromiso. No espera a cambio de su contribución nada de ellos, solo que desarrollen su carrera libremente. Ni informes, ni obra, ni servicios. Nada. Increíble
Aprendamos de unos alumnos de pueblo
En Ohio hay un condado que se llama Athens. Y hay una universidad, la Ohio University’s School of Visual Communication, cuyos alumnos producen, desde hace 3 años una serie de proyectos documentales bastante buenos. Ahora que no paramos de hablar de los famosos contenidos y que estamos todos volviéndonos locos por encontrar nuevas maneras de contar historias que se adapten a este medio poliédrico que es Internet, es bueno que le echemos un vistazo a lo que hacen estos chamos.
Han creado algo que se llama Soul of Athens. Es una especie de publicación online en la que se publican (si es que aún se puede llamar así) numerosos trabajos que muestran distintas visiones de la vida cotidiana o no tan cotidiana de ese lugar de cuya existencia yo no tenía la menor noticia hasta ahora, pero que estoy empezando a conocer mejor.
Tenemos de todo: la historia de un viejo que nos cuenta su vida desde que su mujer murió. Una mujer cuyo trabajo es guiar excursiones en kayak. Hay un documental sobre la extracción de petróleo en Ohio. Hay una historia sobre una guardería alternativa en el bosque. Una que me gusta especialmente es la del Junkin, es decir, la cultura del mercadillo y la chamarilería.
No todas las historias son buenas, claro. Y no todas están igual de bien hechas. Además, todo gira entorno al condado de Athens, que es de verdad el úlimo agujero del mundo, a juzgar por las hisorias que he visto.
Pero estoy impresionado porque veo que los alumnos de una universidad de pueblo son capaces de crear los famosos y deseados contenidos, de una manera que de momento, en Venezuela, ningún medio de comunicación ni de primera ni de segunda, ha sido capaz de empezar siquiera. Mientras los dominicales impresos languidecen por las esquinas, las publicaciones online deberían estar ya ofreciendo historias como estas. Si miramos las presentaciones mulimedia con que nos deléitan las grandes cabeceras venezolanas, sentiremos algo parecido a la vergüenza mezclada con incredulidad.
Que empiecen a producir bien, por favor. Con actualidad caliente, o con documentales de fondo. Basados en una persona o en una teoría científica. Da lo mismo. Lo importante es que empecemos a utilizar este medio que tanto nos gusta para algo más que para ver gatos bailarines o la enésima presentacion del Conde del Guácharo.
En Venezuela hay profesionales de sobra par llevar a cabo este tipo de historias. Ahora, lo que hace falta, es que algún medio se decida a dejar de vivir de la renta de la edad de oro del papel. Nosotros desde Mochilaimagen aportamos un granito de arena para crear historias de nuestra gente, pero faltan mas velas encendidas en este sótano oscuro.
Texto de Carlos Sportorno
Las chicas de los coches
Jacqueline Hassink echa una mirada al mundo de las ferias automovilísticas y particularmente a uno de sus aspectos mas controvertidos: el uso que hacen de las mujeres - reclamo. una mirada diferente a la pura explotación que proponen los medios masivos. El resultado es un trabajo extenso y respetuoso con las modelos, una mirada diferente a la pura explotación que proponen los medios masivos.
Hassink se había dado a conocer con algunos notables proyectos, entre el que destacaría su colección de fotos del mobiliario de las salas de concejo de las grandes multinacionales, los altares de la ceremonia capitalista al mas alto nivel.
Descubrí -cuenta- que hay tres tipos de mujeres: unas son las chicas sexy que están junto a los coches para seducir; otras son las chicas del micro, las que cuentan las novedades tecnológicas, a las que todo el mundo escucha. Y luego está el tercero, las vendedoras, vestidas con simples trajes de chaqueta. Me di cuenta de que en realidad son actrices, que interpretan el papel que les ha dado una compañía automovilística…
Parte del interés del trabajo es que deja el juicio al espectador. Los automóviles son probablemente uno de los objetos de consumo que mejor definen una epoca, y las prácticas comerciales que se generan alrededor de ellos, un buen elemento de diagnostico sobre las relaciones de género, de clase, sobre el funcionamiento del imaginario colectivo y hasta sobre la situación económica. ¡Haz el tuyo! [via]
Femicidio
Walter Astrada es un fotoperiodista argentino que vive en Bilbao y lleva ya unos años destacando en su trabajo. En los últimos meses se le acumulan los premios y reconocimientos. Ha participado en el encuentro internacional de fotoperiodismo de Gijón, donde ganó el premio especial del jurado. El encuentro está dirigido por un ilustre colega, Javier Bauluz, que tambien es el alma de pmasdh.com, una nueva web que da voz al premiado en una interesante entrevista.
Llevo un tiempo meditando sobre uno de los trabajos de Estrada que mas me han impresionado, el que realizó sobre la violencia de género, el femicidio o feminicidio, en Guatemala. Me parece particularmente ambicioso enfrentarse a un tema que no proporciona titulares, no garantiza ventas y es tan difícil de conceptualizar. Para entendernos no es como las matanzas en el Congo, los disturbios de Haiti, la violencia post electoral en Kenya… temas que también ha retratado Astrada y que los diarios de todo el mundo llevan en portada.
Texto de Carlos Sportorno
Información Privilegiada
De Annie Leibovitz se dice que tiene un ego que no cabe en Océano Pacífico. También dicen que es mala pagadora.
Hace un par de años sacó “La vida a través de una lente”, un documental espectacular acerca de su vida como fotógrafa. No hay duda de que es una de las grandes figuras de la fotografía de finales siglo XX y de que está abordando el XXI con no poca valentía y desenvoltura. Pero en este pequeño artículo no hablaré de si me gusta o no su trabajo fotográfico. Hablaré de este maravilloso libro que todo fotógrafo debería leer. Si, es un libro de leer. Pero tranquilos, también tiene fotos.
En este libro Annie Leibovitz habla de su trabajo a través de algunas de sus fotos. Habla de sus inicios, de sus 5 (!!) años siguiendo las giras de los Rolling Stones, de su relación con los políticos y los famosos, con el Vanity Fair y de cómo ha ido encontrando, a lo largo de los años, su voz fotográfica. La página dedicada a Susan Sontag tiene un sólo párrafo. Muy interesante. Annie habla de Hollywood, de la moda, de la guerra, de la manera en que hace sus retratos. Habla hasta de su equipo fotográfico.
No es muy frecuente que un fotógrafo nos cuente sus intimidades. Cada palabra de este libro es información muy privilegiada. Además está hecho de papel, es wireless, y no se le agotan las pilas. Si les interesa, toca ir a la librería.
Texto de Carlos Sportorno
Hola mundo! Hello world!
Hoy iniciamos este proyecto gracias a las personas que confiaron en nosotros y nos motivaron para lograr nuestra meta. Despues de muchos cursos, viajes, charlas y ver muchas imagenes; hemos decidido lanzarnos al agua en este mundo tan poco comprendido, pero con una inmensa carga de satisfacción personal, que a fin de cuenta es lo que nos hace seguir presionando el obturador indefinidamente.
Es un poco dificil de explicar lo que sentimos con el inicio de este proyecto, hay muchos sentimientos encontrados; lo que si está claro, es que estamos brincando en una pata y cargamos una sonrisa de oreja a oreja cada vez que conversamos. Para quienes no sepan quienes somos, como nombre tenemos Carlos Herrera y Joel Heredia, como sueño, mostrar nuestras imagenes y lograr que las personas que las vean expresen algun sentimiento, ya sea felicidad, tristeza, rabia, cual sea bastaría para sentir que hemos logrado nuestro objetivo.
Este es mi primer post en nuestro blog. Esperen muchos mas. Carlos Herrera.
Carlos Herrera y Joel Heredia son fotógrafos freelance con base en Caracas, Venezuela. Disponibles para asignaciones. Carlos Herrera & Joel Heredia are freelance photographers based in Caracas, Venezuela. Availaible for assignments. info@mochilaimagen.com
+58 412 5984786 - +58 412 6185523
Caracas - Venezuela. 